크레아, 이미지 편집 모델 Krea 3 공개
크레아가 2K 해상도 편집을 대부분 8초 안에 끝내는 이미지 편집 모델 Krea 3를 공개했다. 독립 리더보드 세 곳에서 상위권에 올랐지만 순위는 보드에 따라 4위에서 8위까지 갈렸다.
이미지·영상·음악·3D 생성 AI, 그리고 작품
크레아가 2K 해상도 편집을 대부분 8초 안에 끝내는 이미지 편집 모델 Krea 3를 공개했다. 독립 리더보드 세 곳에서 상위권에 올랐지만 순위는 보드에 따라 4위에서 8위까지 갈렸다.
By 김현국
크레아가 2K 해상도 편집을 대부분 8초 안에 끝내는 이미지 편집 모델 Krea 3를 공개했다. 독립 리더보드 세 곳에서 상위권에 올랐지만 순위는 보드에 따라 4위에서 8위까지 갈렸다.
클링AI가 크리에이터 서오키를 초청해 Kling 4.0을 세 가지 실험으로 시험한 결과를 공개했다. 그가 잰 것은 화질이 아니라 정지 이미지의 색감과 인물, 공간이 움직임 속에서도 무너지지 않는가였다.
힉스필드가 AI 애니메이션 시리즈에서 캐릭터와 화풍이 장면마다 흔들리는 문제를 막는 여섯 단계 제작 가이드를 내놨다. 「릭 앤 모티」 애니메이션 감독 출신 휴고 블렌들은 같은 원칙으로 하루 이틀에 한 편씩 시리즈를 만든다.
세계저글링연맹 회장이 둘째 날 빈 객석을 런웨이 영상 모델로 채우고 방송 그래픽을 생성해 1시간 특집을 혼자 완성했다. 대회장에 없던 불꽃놀이도 생성됐다.
AI 영상 플랫폼 힉스필드가 연환산 매출 10억 달러를 넘겼다고 밝혔다. 최근 4주 매출에 13을 곱한 값으로, 회사는 이달 이용자가 쓴 구독 크레딧을 돌려주는 행사로 이를 기념했다.
일레븐랩스가 감정 표현을 강화한 음성 모델 Eleven v4와 저지연 변형 Eleven v4 Turbo를 공개했다. Turbo는 첫 음성까지 약 150밀리초가 걸리고 두 모델 모두 90개 이상의 언어를 지원한다.
런웨이가 이미지 한 장을 투명한 레이어 여러 장으로 나누는 Layers를 X에서 소개했다. 엔진은 바이트댄스의 Seedream 5.0 Layers이고, 분리 한 번에 18크레딧이 들며 이후 편집과 내려받기는 무료다.
데이비드 레이거 NASA 크리에이티브 디렉터는 인터뷰에서 AI 이미지를 쓰지 않는 이유로 브랜드 신뢰를 꼽았다. 1959년 미트볼과 1975년 웜을 거쳐 온 67년 브랜드 역사가 AI 시대의 신뢰 원칙으로 이어진다.
힉스필드 애니메이터가 Blender와 AI로 자동차 추격 시퀀스 18개 장면을 3일 만에 만든 과정을 28분 동안 풀었어요. 함께 공개한 프롬프트 전문을 바탕으로, 그 순서를 다섯 단계로 따라 해 봐요.
힉스필드가 장편 AI 영화 채널 엘 리브로 사그라도의 제작 순서를 단계별로 공개했어요. 한 편에 20일에서 한 달이 들고, 처음 나흘에서 닷새가 리서치와 인물 설계에 쓰여요.
런웨이가 AI를 쓰는 창작자와 브랜드를 잇는 채용 플랫폼을 열었어요. 창작 직군 공고 1,000건 가운데 17%가 AI 기술을 명시했다는 자체 조사를 근거로 들었어요.
힉스필드가 이커머스 카탈로그 데이터를 SKU별 제품 영상으로 바꾸는 절차를 공개했어요. 템플릿에 제품 데이터를 치환하고, API가 제품 하나당 생성 작업을 따로 돌려 request ID를 돌려줘요.
힉스필드가 커넥터 두 개로 광고를 기획부터 게시까지 한 대화에서 돌리는 워크플로를 공개했어요. 틱톡은 세션에서 바로 올라가고, 메타 캠페인은 일시중지 상태로만 만들어져요.
알리바바 Wan 공식 계정이 9월 17일 라이브 세션 8회 클립을 올렸어요. Soulscape 를 만든 영화 제작자 키스 장은 한 샷 30초 생성과 영상 5개짜리 옴니 레퍼런스가 가장 놀라웠다고 말했어요.
챗GPT에서 힉스필드 플러그인을 켜고 말로 시키면 열려 있는 애프터이펙트 프로젝트 안에 타이틀과 로고 리빌이 레이어로 쌓여요. 회사는 애프터이펙트를 몰라도 된다고 했지만 구독은 세 개가 필요해요.
버트와 에텔 샤츠 부부가 처음 만난 날은 사진도 영상도 남지 않았어요. 결혼 70년이 지나 남편의 기억이 흐려지자 구글 딥마인드가 두 사람의 지금 버릇을 젊은 얼굴에 옮겨 그 하루를 다시 만들었어요.
제품 사진 한 장을 넣자 GPT-6 Astra가 런웨이로 기준 컷을 잡고 블렌더로 3D 애니메이션을 짠 뒤 최종 렌더까지 마쳤어요. 사람이 한 일은 무엇을 원하는지 말하는 것뿐이었어요.
워너뮤직그룹과 BMG, 빌리브에서 라이선스한 음원으로 배웠어요. 모델이 쓰일 때마다 권리자에게 로열티를 내고, 예전 모델은 차차 내려요.
촬영을 다시 하지 않고 영상 속 인물과 장소만 갈아 끼우는 겐주츠를 8월 31일 내놨어요. 블렌더 뷰포트에 폰을 물려 손으로 흔든 움직임을 그대로 옮기는 시연도 함께 공개했고요.
사흘 앞서 화면을 그려 주는 솔라리스를, 이번엔 소리까지 붙은 실시간 세계 GWM 월즈 2를 내놨어요. 영상 회사가 왜 공간을 그리는 쪽으로 무게를 옮기고 있을까요?